De Condate à Lyon Confluence

Du XVe au XIXe siècle, le Grand Hôtel-Dieu s'est développé à travers des architectures marquantes de l'histoire des soins et du paysage lyonnais : le Grand Corps, les Quatre-Rangs, la façade et le grand dôme de Soufflot, le dôme de Pascalon, jusqu'à sa restauration récente.

La Chapelle de l'Hôtel-Dieu, construite au XVIIe siècle avec l'hôpital des Quatre-Rangs, restaurée au XIXe siècle et lieu de baptême pour de nombreux enfants nés à l'Hôtel-Dieu, est progressivement tombée dans l'oubli. Depuis le début de sa restauration, entreprise en 2012 par les Hospices Civils de Lyon, on redécouvre son architecture baroque, la richesse de ses tableaux et de ses sculptures, et l'intérêt du décor peint en trompe-l'œil qui recouvre l'intégralité de ses murs et de ses voûtes.

Cette visite s'appuie sur la documentation et les collections du Musée des Hospices Civils de Lyon pour mieux vous emporter dans les petites et la grande histoire d'un patrimoine hospitalier d'exception.

Durée : 1 heure
Réservation : visiterlyon.com/les-arts-au-grand-hotel-dieu-et-a-la-chapelle.html
Tarif : 9 € plein tarif, 6 € tarif réduit.

Le tarif réduit est accessible au personnel des Hospices Civils de Lyon, aux demandeurs d'emploi, aux –26 ans et aux journalistes.

A Lyon, les comédiennes et comédiens de l'association Space Opera font parler les statues.

Laissez-vous emmener à travers plusieurs siècles d'histoire de la Chapelle et du Grand Hôtel-Dieu murmurée avec malice, humour, tendresse, émotion. Ouvrez les oreilles, et laissez-vous toucher…

Venez avec votre smartphone ou votre tablette et des écouteurs. Vous n'en avez pas ? Prévenez-nous !

Le Chœur Mixte de la Primatiale Saint Jean et l'Ensemble grégorien au féminin In Montana vous convient pour un beau temps de concert spirituel.
A la veille de la Fête du Saint Sacrement, ce programme "Ave Verum" fera alterner pièces grégoriennes, polyphonies pour voix de femme et motets sacrés pour choeur mixte, de toutes époques.<br /> Venez savourer un temps suspendu dans cette belle Chapelle de l'Hôtel-Dieu. La moitié des recettes du concert iront à la restauration de la Chapelle.
Il est animé par le désir de proposer au public une interprétation historiquement informée et pourtant plus vivante que jamais, de faire briller et de partager les musiques des XVIIIème et XIXème siècles, tout en restant au plus proche des sources originales.

L'Ensemble In Montana a été créé en 2018 pour valoriser et promouvoir le vaste répertoire de la musique sacrée. Composé de cinq à six chanteuses dirigées par Maud Hertz, il initie et ouvre à la beauté d'un chant qui touche aux racines de l'âme humaine. Faisant dialoguer le chant grégorien avec des pièces en polyphonie de toutes les époques, les voix féminines de l'Ensemble In Montana offrent à leurs auditeurs un itinéraire spirituel, leur permettant de goûter à la profondeur, à la richesse et au sens de la musique dans ce qu'elle a de plus universel. Le projet artistique de l'Ensemble In Montana s'inscrit aussi dans la valorisation du riche patrimoine architectural que constituent les églises et les chapelles, premiers lieux d'expression de la musique sacrée.

Le Grand Corps, les Quatre-Rangs, la façade et le grand dôme de Soufflot, le dôme de Pascalon… Du 15e au 19e siècle, le Grand Hôtel-Dieu s'est développé à travers des architectures marquantes de l'histoire des soins et du paysage lyonnais.

Dès le 15e siècle, le principal hôpital de Lyon fait partie d'une politique d'embellissement de la ville, et des nouveaux repères du pouvoir laïc émergent avec l'Hôtel de Ville, la loge du Change et l'hôpital de la Charité.

Reconnu dans l'Europe entière pour son organisation remarquable, le Grand Hôtel-Dieu a été témoin de l'évolution hospitalière et des innovations médicales, chirurgicales et pharmaceutiques, depuis la Renaissance.

La Chapelle de l'Hôtel-Dieu, construite au 7e siècle avec l'hôpital des Quatre-Rangs, restaurée au 19e siècle et lieu de baptême pour de nombreux enfants nés à l'Hôtel-Dieu, est progressivement tombée dans l'oubli. Depuis le début de sa restauration, entreprise en 2012 par les Hospices Civils de Lyon, on redécouvre son architecture baroque, la richesse de ses tableaux et de ses sculptures, et l'intérêt du décor peint en trompe-l'œil qui recouvre l'intégralité de ses murs et de ses voûtes.

Dans le Grand Hôtel-Dieu, « le corps peut guérir grâce aux soins prodigués et à la beauté de l'environnement ; l'âme du patient est enveloppée par une paix intérieure et spirituelle ; l'esprit s'ouvre à la recherche scientifique et à l'innovation architecturale » (Didier Repellin).

Le Grand Hôtel-Dieu, principal hôpital de Lyon à partir de la Renaissance, a été un modèle hospitalier diffusé dans toute l'Europe et le théâtre de nombreuses innovations médicales à travers les siècles.

Parcourez son histoire médicale faite de recherches et de créativité, et rencontrez les acteurs d'un projet humaniste au service des plus pauvres puis de la santé de tous.

Par Simon Pierre (violon), Etienne Floutier (viole de gambe) et Clément Geoffroy (clavecin)
Un concert du collectif Les Saôneurs

Entrée : 20 € / 10 €
Informations et réservations sur le site des Saôneurs

C'est par un transport d'impatience que Fontenelle s'écria tout haut "Sonate que me veux-tu?". Dans les années 1750 à Paris, en pleine querelle des bouffons, les uns prennent parti pour la musique française, rangé du côté de l'illustre Jean-Philippe Rameau, tandis que les autres prennent le parti de la musique italienne défendue comme la meilleure des musique par Jean-Jacques Rousseau.
Derrière cette vaine querelle se cache un constat évident: la musique instrumentale en France, à pris une place essentielle dans la vie musicale. Mais déjà en 1734, Mondonville lui-même dit dans la préface de son 3ème opus: "Il y a peut-être plus que de la témérité à donner aujourd'huy de la musique instrumentale au Public, on a mis au jour depuis quelques années un nombre si prodigieux de Sonates de toute espèce qu'il n'y ait personne qui ne croye que ce genre est épuisé."
Obligés de se dépasser, d'innover, de livrer au public des oeuvres avec une virtuosité nouvelle, de façonner leur ouvrage à l'images des plus beaux tableaux, les musiciens livrent leur plus belle musique dans cette émulation parisienne.
C'est dans ce contexte de foisonnement musical que nous plongeons dans ce monde tiraillé entre la tradition du discours d'une beauté pure et l'ajoût de merveilles exotiques, de nouvelles inventions qui créeront l'admiration ou le scandale !

Ainsi Simon Pierre, au violon, vous propose de découvrir des œuvres époustoufflantes du temps de Louis XV, accompagné de Clément Geoffroy au clavecin et d'Etienne Floutier à la viole de gambe.
Amis de longue date, tous trois musiciens jouant parmi les plus grands ensembles français, Simon Pierre, Etienne Floutier et Clément Geoffroy saisissent l‘occasion de jouer ensemble autour de ce projet de sonates française de l‘époque de Louis XV : Le violoniste Simon Pierre et le violiste Etienne Floutier commencèrent leur collaboration durant leurs études au CNSMD de Lyon, et entamèrent un travail approfondi de la musique de chambre.
Clément Geoffroy est un claveciniste sollicité tant en orchestre et en musique de chambre qu‘en solo - son dernier disque est d‘ailleurs dédié à la musique sous l‘époque de Louis XV -. Sa collaboration avec Simon Pierre notamment autour des sonates pour violon et clavecin de J.S. Bach les ont amenés à mener à bien ce nouveau programme de musique peu connue du grand public

Au programme :

• Jacques Aubert (1689-1753) : Sonate VIII d 4e livre en Sol M. (1731)
• Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville (1711-1772) : 1ère sonate de l'opus IV « Les Sons Harmoniques » en si m. (1735)
• Joseph-Bodin de Boismortier (1689-1755) : 2ème sonate de l'opus 37 en mi m. (1732)
• François Francoeur (1698-1787) : 2ème sonate du 2ème livre en mi m. (1730)
• Jean-Marie Leclair (1697-1764) : 8ème sonate du 1er livre en Sol M. (1723)